Upptäck en dynamisk blandning av modern och samtida konst från ikoner som Warhol, Haring, Kusama och Basquiat, tillsammans med den världsberömda Banksy-utställningen med Girl with Balloon och Rude Copper. Oavsett om du utforskar uppslukande digitala installationer eller kraftfull gatukonst, erbjuder varje utställning på Moco Museum djärva bilder, kulturell relevans och tankeväckande upplevelser i hjärtat av Amsterdam.
Vad det är: En djärv samling verk av Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Damien Hirst och Keith Haring, som utforskar identitet, makt, berömmelse och popkultur genom måleri, skulptur och blandteknik.
Varför du kommer att älska det: Energin är rå, färgstark och oförställd. Den fångar andan i den samtida konsten samtidigt som den tar upp teman som fortfarande formar det moderna samhället.
Missa inte: Untitled (Skull) av Jean-Michel Basquiat.
Vad det är: Mocos permanenta Banksy-utställning med originalverk som blandar satir, gatukultur och politiska kommentarer.
Varför du kommer att älska det: Banksys konst är omedelbart igenkännlig men samtidigt fylld av mening. Den är kvick, provokativ och utmanar auktoriteter på ett sätt som känns både lekfullt och kraftfullt.
Missa inte: Girl with Balloon, Flower Thrower, och Laugh Now.
Vad det är: En interaktiv utställning med spegelrum, ljusinstallationer och digitala projektioner som omger och engagerar besökarna.
Varför du kommer att älska det: Du tittar inte bara på konsten - du kliver in i den. Färg, reflektion och rörelse skapar en helt uppslukande och delbar upplevelse.
Missa inte: De uppslukande digitala rummen i infinity-stil.
Vad det är: Ett galleri tillägnat 1900-talets pionjärer, bland andra Andy Warhol, Salvador Dalí, Pablo Picasso och Jean-Michel Basquiat.
Varför du kommer att älska det: Se hur popkonst och surrealism bröt mot traditionella regler, omformade hur konst kommunicerar och påverkade generationer som följde.
Missa inte: Campbell's Soup Cans av Andy Warhol och The Persistence of Memory av Salvador Dalí.
Vad det är: En personlig utställning med skulpturer och textbaserade verk som utforskar berömmelse, ångest, motståndskraft och självbild.
Varför du kommer att älska det: Den är ärlig och oväntat sårbar och blandar humor med eftertanke för att visa en annan sida av en global popikon.
Missa inte: Robbie Williams storskaliga textinstallationer och expressiva skulpturala verk.
Vad det är: En digital utställning som presenterar lugna arkitektoniska landskap formade av mjuka rörelser och naturliga former.
Varför du kommer att älska det: Atmosfären är lugn och meditativ och erbjuder en fridfull kontrast till gallerier med hög energi genom långsamma, uppslukande bilder.
Missa inte: De storskaliga digitala landskapen blandar natur och arkitektur.
Vad det är: En surrealistisk digital utställning med svävande möbler, pastellfärgade interiörer och drömlika arkitektoniska rum.
Varför du kommer att älska det: Det känns intimt och utomjordiskt och inbjuder dig att tolka känslor och atmosfär snarare än logik eller berättelse.
Missa inte: Reisingers signaturmiljöer med flytande möbler.
Vad det är: En lekfull inomhuspresentation av småskaliga skulpturer och visuella interventioner med fokus på hållbarhet och miljöteman.
Varför du kommer att älska det: Frankey använder humor och smarta detaljer för att väcka nyfikenhet och göra allvarliga ämnen lättillgängliga och engagerande.
Missa inte: Hans vitsiga skulpturala interventioner med hållbarhetstema.
Moco Museums permanenta utställningar samlar några av de mest igenkännliga och tankeväckande verken inom modern och samtida konst. Från popkulturikoner till djärva gatustatement - det här är verken som du definitivt kommer att vilja tillbringa en stund med.
Var visas den? Modern Masters-kollektionen
Varför är det ett måste att se: Warhols livfulla Reversal Series förvandlar Marilyns ansikte till en djärv, färgmättad ikon. Verket, som skapades efter hennes död 1962, reflekterar över berömmelse, mediefixering och hur kändisskap kan bli både odödligt och bräckligt på samma gång.
Var visas den? Modern Masters-kollektionen
Varför är det ett måste att se: Med djärva linjer och ostoppbar energi utstrålar Harings Dancing Man glädje och aktivism. Den fångar 1980-talets anda samtidigt som den främjar enighet, kärlek och social förändring - en kraftfull påminnelse om att konst kan röra både kroppar och sinnen.
Var visas den? Samlingen Contemporary Masters
Varför är det ett måste att se: Med sina uppspärrade ögon och sin framåtlutade hållning blandar Companion popkultur med råa känslor. Det som började som en samlarleksak blev en global ikon som symboliserar sårbarhet, ensamhet och den universella önskan att känna sig förstådd.
Var visas den? Samlingen Contemporary Masters
Varför är det ett måste att se: Abramović presenterar en tystare vision av styrka. Sittande på en vit häst med en fredsflagga i handen reflekterar hon över sin fars arv samtidigt som hon ifrågasätter traditionella idéer om hjältemod, mod och vad det egentligen innebär att leda.
Var visas den? Skratt nu-kollektionen
Varför är det ett måste att se: Genom att ersätta en polismans ansikte med en ljusgul smiley levererar Banksy satir med bett. Den lekfulla ytan står i kontrast till en djupare kommentar om auktoritet, kontroll och hur makten presenterar sig för allmänheten.
Var visas den? Skratt nu-kollektionen
Varför är det ett måste att se: Denna enkla men oförglömliga bild av en flicka som sträcker sig efter en röd hjärtformad ballong fångar teman som hopp och förlust. Dess ökända självförstörande ögonblick på auktionen stärkte bara dess status som ett av de mest omtalade konstverken i världen.
Ja, tillgång till de permanenta utställningarna ingår i en standardbiljett till Moco Museum, tillsammans med alla tillfälliga utställningar som visas.
Samlingen är en blandning; vissa verk är inlånade från privata samlare, medan andra är en del av museets egna samlingar, vilket ger en dynamisk blandning av konstverk.
Kärnkollektionen finns kvar, men nya delar läggs till ibland och vissa konstverk roterar för att hålla saker och ting fräscha och spännande.
Ja, den lyfter fram subversiva konströrelser och visar upp moderna och samtida verk som utmanar normer och ger skarpa samhällskommentarer.
Ja, Banksys originalkonstverk ingår i den permanenta samlingen, inklusive ikoniska verk som Girl with Balloon, Flower Thrower och Laugh Now.
Banksys konst är djärv, politiskt laddad och djupt relevant, vilket ger upphov till samtal om samtida frågor och gör den till en enastående samling.
Personlig fotografering är vanligtvis tillåten, men blixt och stativ kan vara begränsade för att skydda konstverken.
Moco Museums permanenta utställningar omfattar moderna och samtida konstverk, gatukonst, digitala installationer och ikoniska verk från globalt erkända konstnärer i flera tematiska gallerier.
De permanenta utställningarna visar konstnärer som Banksy, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Salvador Dalí, KAWS och Marina Abramović.
De flesta besökare tillbringar mellan en och en och en halv timme med att utforska de permanenta utställningarna, beroende på tempo och intresse.
