Jean-Michel Basquiat på Moco Museum

Tips för visning av Basquiat på Moco Museum Amsterdam

⌛ Börja brett och zooma sedan in Ta in hela duken först. Lägg märke till var ögat landar naturligt innan du läser någon text.

✍️ Läs de överstrukna orden Överstruken text raderas inte. Basquiat slår ofta igenom för att lyfta fram betydelsen, inte för att dölja den.

👑 Track the crown Följ den treuddiga kronan genom verken. Det signalerar ofta vördnad, motstånd eller återvunnen status.

🧠 Leta efter anatomireferenser Skallar, revben och exponerade former är ett eko av medicinska diagram som han studerade som barn och som gör kroppar till kulturella slagfält.

🎷 Känn rytmen Penseldragen rör sig som jazz, en blinkning till improvisation och synkopering som format hans tempo och upprepning.

🌅 Besök under lugnare tider Morgon- eller sena eftermiddagstider ger tid att läsa tät text utan visuella distraktioner.

Visste du det?

• Basquiat föddes i Brooklyn 1960 och talade flytande engelska, franska och spanska.
  
• Som tonåring taggade han Manhattan med namnet SAMO, en förkortning av "same old", och kritiserade konsumtionskulturen.
  
• Han refererade ofta till boxare, jazzmusiker och historiska personer och förhöjde dem med sin signaturkrona.
  
• Många anatomiska teckningar härrör från en olycka i barndomen som ledde till att han studerade en medicinsk lärobok intensivt.
  
• I hans målningar blandas oljesticka, akryl, sprayfärg och blyerts på rå duk och upphittade material.
  
• Basquiat blev en av de yngsta konstnärerna att nå globalt erkännande under 1980-talets konstboom.
  
• Trots den snabba berömmelsen behöll hans verk graffitins brådskande karaktär och synliga korrigeringar.
  
• Texten i hans målningar fungerar ofta som poesi, den går i loopar, upprepas och motsäger sig själv.
  
• Hans dukar betraktas idag av samlare som hörnstenar i det sena 1900-talets konst.
  
• Hans inflytande kan spåras inom gatukonst, mode, musik och samtida måleri.

Basquiats konstnärliga stil

Basquiat smälte samman graffitienergi med målerisk intensitet. Han har lagt oljesticks, akryl- och sprayfärg på rå duk, vilket gör att droppar, korrigeringar och exponerade underritningar förblir synliga. Hans kompositioner balanserar mellan kaos och kontroll. Kronor lyfter fram förbisedda figurer. Skallar och ben referensanatomi och dödlighet. Ord trängs på ytan, ibland överstrukna, ibland upprepade, och uppmanar betraktaren att läsa och läsa om. Bakom de djärva färgerna döljer sig skarpa kommentarer om ras, kapitalism, kolonial historia och makt. Resultatet känns omedelbart, konfronterande och omisskännligt hans.