Jean-Michel Basquiat på Moco Museum

Tips til at se Basquiat på Moco Museum Amsterdam

⌛ Start bredt, og zoom så ind Tag hele lærredet ind først. Læg mærke til, hvor øjet naturligt lander, før du læser en tekst.

✍️ Læs de overstregede ord Overstreget tekst slettes ikke. Basquiat slår ofte igennem for at fremhæve betydningen, ikke for at skjule den.

👑 Spor kronen Følg den tredelte krone på tværs af værker. Det signalerer ofte ærbødighed, modstand eller genvundet status.

🧠 Se efter anatomireferencer Kranier, ribben og blottede former er et ekko af de medicinske diagrammer, han studerede som barn, og som gør kroppe til kulturelle slagmarker.

🎷 Mærk rytmen Penselarbejdet bevæger sig som jazz, et nik til improvisation og synkoper, der har formet hans tempo og gentagelser.

🌅 Besøg i roligere timer Morgen eller sen eftermiddag giver tid til at læse tæt tekst uden visuelle forstyrrelser.

Vidste du det?

• Basquiat blev født i Brooklyn i 1960 og talte flydende engelsk, fransk og spansk.
  
• Som teenager taggede han Manhattan med navnet SAMO, en forkortelse for "same old", og kritiserede forbrugerkulturen.
  
• Han refererede ofte til boksere, jazzmusikere og historiske personer og løftede dem op med sin signaturkrone.
  
• Mange af de anatomiske tegninger stammer fra en ulykke i barndommen, som fik ham til at studere en medicinsk lærebog grundigt.
  
• Hans malerier blander oliestift, akryl, spraymaling og blyant på råt lærred og fundne materialer.
  
• Basquiat blev en af de yngste kunstnere, der opnåede global anerkendelse under 1980'ernes kunstboom.
  
• På trods af hurtig berømmelse bevarede hans værker graffitiens nødvendighed og synlige rettelser.
  
• Teksten i hans malerier fungerer ofte som poesi, der går i loop, gentager og modsiger sig selv.
  
• Samlere betragter i dag hans lærreder som hjørnesten i det sene 20. århundredes kunst.
  
• Hans indflydelse kan spores på tværs af gadekunst, mode, musik og moderne maleri.

Basquiats kunstneriske stil

Basquiat smeltede graffitienergi sammen med malerisk intensitet. Han lagde oliestift, akryl og spraymaling på et råt lærred, så dryp, korrektioner og synlige undertegninger forblev synlige. Hans kompositioner balancerer mellem kaos og kontrol. Kroner løfter oversete figurer. Kranier og knogler refererer til anatomi og dødelighed. Ord fylder overfladen, nogle gange overstreget, andre gange gentaget, hvilket presser beskueren til at læse og genlæse. Under de stærke farver ligger der skarpe kommentarer om race, kapitalisme, kolonihistorie og magt. Resultatet føles umiddelbart, konfronterende og umiskendeligt hans.