Observez attentivement la manière dont Gauguin représente la toile de Van Gogh dans son tableau : il utilise des coups de pinceau plus plats et plus lisses que l'épais empâtement de Vincent, soulignant ainsi le contraste entre leurs techniques respectives.
Paul Gauguin | Un maître du postimpressionnisme au Musée Van Gogh
Paul Gauguin reste l'une des figures les plus fascinantes de l'histoire de l'art. Célèbre pour ses couleurs vives, ses plans plats et son style postimpressionniste expressif, son œuvre a contribué à façonner l'art moderne. Au Musée Van Gogh d'Amsterdam, vous pourrez découvrir des chefs-d'œuvre majeurs créés au cours de son amitié tumultueuse avec Vincent van Gogh. Toutes les œuvres de Gauguin sont exposées au sein de la collection principale, et leur accès est compris dans le billet d'entrée standard au musée.
Les tableaux de Paul Gauguin au Musée Van Gogh

Vincent van Gogh peignant des tournesols
Emplacement : 1er étage, galerie La Maison Jaune
Peint lors du bref séjour de Gauguin à Arles en 1888, ce portrait émouvant représente Van Gogh en plein travail. Gauguin utilise des contours stylisés et des aplats de couleurs audacieux, offrant ainsi un regard contemporain rare sur le processus créatif de Vincent et sur leur intense dynamique artistique.
Autoportrait avec le portrait d'Émile Bernard (Les Misérables)
Emplacement : 1er étage, galerie La Maison Jaune
Dédié à Van Gogh en 1888, cet autoportrait saisissant présente Gauguin comme un paria, à l'image de Jean Valjean, le personnage de Victor Hugo. En arrière-plan figure un croquis d'Émile Bernard, illustrant le lien fort et la vision commune qui unissaient les membres de l'avant-garde postimpressionniste.
Au bord de la rivière, en Martinique
Emplacement : 1er étage, galerie des premières œuvres
Réalisé en 1887 lors de son voyage décisif en Martinique, ce paysage aux couleurs vives marque la rupture de Gauguin avec l'impressionnisme traditionnel. Une végétation tropicale luxuriante et des palettes de couleurs exotiques laissent entrevoir le style novateur et primitif qu'il perfectionnera plus tard à Tahiti.
Les manguiers, Martinique
Emplacement : 1er étage, galerie des premières œuvres
Peinte en 1887, cette œuvre aux couleurs vives représente des femmes en train de cueillir des fruits dans un paysage baigné de soleil. Gauguin s'est à partir de cet endroit éloigné du naturalisme européen traditionnel, en recourant à des compositions rythmées et à des tons tropicaux saturés qui ont marqué un tournant décisif dans l'évolution de son style exotique.
Une jeune Bretonne en train de filer
Emplacement : 1er étage, Galerie de Pont-Aven
Réalisée en 1889 lors de son séjour en Bretagne, cette composition verticale représente une jeune fille de la région en train de filer la laine, avec la côte en arrière-plan. Les contours audacieux de Gauguin, ses aplats de couleur et ses sujets paysans simplifiés témoignent de sa maîtrise du synthétisme et de sa quête d'une pureté primitive.
Clovis endormi
Emplacement : 1er étage, galerie des premières œuvres
Datant de 1884, ce portrait intimiste représente le jeune fils de Gauguin endormi à côté d'une chope richement décorée. Alliant le coup de pinceau impressionniste à une narration symbolique, l’atmosphère onirique et la finesse des détails reflètent les premières expérimentations de Gauguin en matière de profondeur psychologique et d’ambiance.
Conseil : pour découvrir l'exposition consacrée à Paul Gauguin au Musée Van Gogh
Brève histoire de Paul Gauguin
- 1848 – Né à Paris, il a passé sa petite enfance à Lima, au Pérou.
- Années 1870 – Il travaille comme courtier en bourse avant de se consacrer à la peinture et de participer aux expositions impressionnistes.
- 1886 – Il abandonne la finance et s'installe à Pont-Aven, en Bretagne, où il développe le synthétisme.
- 1887 – Voyages en Martinique, où il s'inspire des couleurs tropicales et des sujets non occidentaux.
- 1888 – Il rejoint Vincent van Gogh à Arles pour neuf semaines mouvementées passées à La Maison Jaune.
- 1891 – Il s'embarque pour Tahiti, en quête de liberté artistique, où il crée ses œuvres polynésiennes emblématiques.
- 1903 – Il décède aux îles Marquises, laissant derrière lui un héritage durable.
- Aujourd'hui – Reconnu dans le monde entier comme un pionnier du symbolisme et de l'art moderne.
Le saviez-vous ?
Le style artistique de Paul Gauguin
Gauguin fut une figure centrale du postimpressionnisme, un mouvement qui est allé au-delà de la représentation réaliste de la lumière pour s'attacher à exprimer une signification émotionnelle et symbolique. Il a cofondé le mouvement du « synthétisme », qui se caractérise par l'utilisation de surfaces unies aux couleurs vives, de contours épais et sombres, ainsi que de formes simplifiées, plutôt que par une perspective naturaliste. Travaillant principalement à l'huile sur toile et sur toile de jute, Gauguin s'est inspiré à partir de l'art populaire, des estampes japonaises et des paysages tropicaux pour créer une imagerie à la fois décorative et profondément psychologique.
Gauguin face à ses contemporains
Où d'autre peut-on voir des œuvres de Paul Gauguin ?
Foire aux questions sur Paul Gauguin
Non, l'accès à l'ensemble des tableaux de Gauguin est inclus dans votre billet d'admission standard au Musée Van Gogh.
Ses œuvres majeures sont exposées au 1er étage, aux côtés des tableaux de Van Gogh à partir de sa période arlésienne. Découvrez la collection
Prévoyez de passer entre 20 et 30 minutes dans les galeries du 1er étage afin d'apprécier pleinement ses œuvres et celles des autres exposants.
Réservez le premier créneau à 9 h ou un créneau en fin d'après-midi après 16 h en semaine.